谭咏麟经典励志歌曲赏析

前言:在谭咏麟至今为止的851首歌曲中,情歌无可置疑是占了重要的位置,但其实在谭咏麟音乐生涯中,励志歌的数量与份量却绝对能与他的那些情歌分庭抗礼.基本上80年代的谭咏麟大碟,每一张大碟里励志歌都会有一定的比例,而到90年代开始,谭式励志歌已不再重复80年代的说教或自我激励的形式,而更多地是用一种入世的心态,对生活或者社会进行多角度的鞭策与批判,而谈到商业歌手唱励志歌,却是一件不容易的事,因为这个世界没多少人会有耐心听你说教,你以为是你是上帝?况且就算你有心唱,但听者未必拥有一颗纯净安静的心去接受,除非一首励志歌能旋律,歌词够吸引,寓意够深刻,才能吸引到听众.但这样各种因素齐备的励志歌又属于可遇不可求,华人乐坛出现不少励志歌的佳作,许冠杰,BEYOND都是其中的杰出人物.而一向唱惯情歌的谭咏麟呢?

你说你可能不知道,在谭咏麟首版发行的39张个人大碟(仅指首版发行的广东话大碟,国语版精选版不算),励志歌竟高达近百首,以一张大碟十首歌计算,励志歌足足占据了接近三分之一,这说明了什么?说明了一个歌手对人生的态度,一个人,可以没钱,但却绝对不能丧失人生态度,谭咏麟的励志歌,或是自己对自己进行鼓励,又或者是凭歌寄意与君共勉,这对于一个商业性质为主的歌手,无异是添加一道清新的风景,谁说商业性质歌手,就只会一味地唱发腻的情歌?

在谭咏麟近百首的励志歌中,出现不少经典之作,而且数字比例绝不容忽视,题材丰富,让我们收拾一下心情,重温一下谭咏麟的经典励志歌,或许未必他的励志歌能为你找到人生的领航灯,但至少,激发一下日渐颓废的自我态度,也未尝不可.而且看看这颗巨星:谭咏麟,他的这一生音乐,究竟是在唱了些什么?唱出了些什么....

(近百首的励志歌,未能尽录,只选出一些个人觉得最好的,符合旋律,歌词,意味等角度的代表作)

Party 1: 1979----1983

孩儿/想将来/唱一首好歌/天边一只雁/成功需苦干/风中劲草

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哇哈,1979?没错,是1979,距离现在已是就快接近27年.27年前的谭咏麟,刚从温拿解散后独自发展,你可以说他当时人生经验不够,甚至可以说是乳臭未干,但又如何?将谭咏麟的励志歌按年代阶段来划分,是非常具备剖析意义的.

<孩儿>---1979年<反斗星>

Freddy Aguilar的名曲,前奏的结他SOLO,已说明这首歌,是属于自言自语的呢喃,跟接着的大提琴骤响,仿佛给人生拉起一个警报,阿伦年轻的声音,仿似一只雏鸟般清脆,<孩儿>虽然歌词稍嫌直白,但是,孩子与父母双亲的天生具来的亲缘关系,难道还需要去复杂化吗?旋律中夹杂着的大提琴,好象一而再地提示儿子与双亲那永恒不变的亲情.是恒久的,无私的.是天性使然的.这首歌虽然年代已久,可能现在的朋友会比较陌生,但当时获得了第一届商业电台年度歌曲奖.

<想将来>---<忘不了您>1981年

非常有意思,代表着谭咏麟逐渐走红,第一次打进十大中文金曲,竟然不是情歌,而是<想将来>这首励志歌,其实见怪不怪,当时八十年代初,武侠片盛行的时代,励志歌是大行其道的,这首歌曲其实没什么突出之处,只不过有着其纪念意义,就是阿伦第一次凭着这首歌,打进代表歌手走红趋势的十大中文金曲.当然,每每听到"待风暴一过时,成功终会复来"时,不知不觉中,心中不禁浮起一丝阿Q式的自我安慰.

<天边一只雁>---<爱人女神>1981年.

正式踏入复杂的娱乐圈发展的谭咏麟,尤如雏鸟初飞,人,最怕入错行,但一旦选择了这条路,就很难再回头,就正如歌词唱的:宁愿做天边一只雁,不(唔)愿穿(着)西装与恤衫,那是一种非常渴望自由的心情体现,但林敏聪的词非常有意思,你以为谭咏麟喜欢做天边一只雁逃避现实那就错了,既然选择了歌唱这份事业,既然踏入了娱乐圈这个大染缸,那么,既来之则安之,当明白"悲哀快乐有循环,当然有直有转弯"时,又怎会羡慕天边孤独一只雁呢?这就是一种与世的积极人生态度,看看现在游戏人间的谭咏麟,再回头看看早在1981年的谭咏麟的心态,对于这个老玩童,你还会觉得奇怪吗?

<唱一首好歌>---<反斗星>1979年

这首歌也是我最喜欢的谭咏麟励志歌,为什么喜欢?是因为歌中的含义,非常符合现代人,包括我自己的心态,当一个人,忙碌于这世界上,但瞬间觉得茫然毫无目标,虽然<唱一首好歌>表面唱的是一段爱情失落后的落魄心态,但那种自我调节,却是放之四海皆准的.人一生除了爱情,还有很多很多,当然绝不是样样会如意,那么.,当你明白"看(睇)到花开把必要收果....."时,是的,凡事为什么那么执作于要一个美好的结果呢??有固然好,但过程更加重要,而且,更加要拿得起,放得下!这就是阿伦的人生态度,丝丝悠扬的小提琴音乐背景,阿伦的喃喃自语,是的,唱首歌吧,唱首好歌吧,一切不快会过去的.

<成功需苦干>---<爱到你发狂>1980年.

成功需苦干,这个道理,谁都明白,所以,今时今日那些强调天才,鄙视苦干的所谓人士,我真替你们汗颜.这个时代,随着人类脑袋的不断早熟发达化,天才已不再是成功的必定因素,换句话来说,有天赋或者是通往成功的有利因素,但苦干才是导致成功的绝对因素.天才与白痴,往往是在一线之间,天才多数恃才傲物,心理因素多数比较差,接受不得失败,这与白痴又有何不同?但勤奋而努力的人,就算一时不如意,也能凭着坚强的信念去找到通往成功的康庄大道.

<风中劲草>---<迟来的春天>1983年

由80年开始的稳步上扬,直到83年,谭咏麟已逐渐闻到他的前景那丝一飞冲天的味道,83年的谭咏麟,是自豪的,一个歌星,或者更准确来说,是一个无论哪种行业的王者,最可爱的时候,就是处于登顶与未登顶之间,不骄不躁,不假不伪,谭咏麟与歌坛绿叶蔡国权的歌中对话,成就了当时这首经典名歌,一个正欲一飞冲天,一个默默为乐坛做绿叶做陪衬,歌曲中两个人的心态是不同的,但目标是一致的,那就是怎样才能做为一丛小草,在行业激烈竞争的劲风中屹立不倒.你有你的优势空间,我有我的潜力资源,勿骄勿躁,摆正自己的心态与地位,自然能发挥自己的长处走向成功.

party:2 1984-----1987

傲骨/幸运星/朋友/的士司机/无言感激/黄昏的声音

为什么要将八十年代分成两个阶段来写,而且只写到1987年,相信对于港乐稍有知识的朋友,都会明白是怎么回事.1984年,是谭咏麟歌唱生涯中最值得纪念而又称道的一年,而1987年,亦是谭咏麟歌唱事业的转折点,短短而又轰烈的这四年,做为一个在某时期站在乐坛最高点的 谭咏麟,经历了无数荣誉加身的难忘时刻,也忘不了人在江湖身不由已的滋味.所以,这四年,是必须单独区分出来的.所谓歌者恋歌,做为一个歌者,每一个阶段的心态,是不尽相同的,这些,应该从歌曲中可以感受到.

<傲骨>----<雾之恋>1984

自<雾之恋>开始,谭咏麟已逐渐走上最红最TOP的香港歌星位置,虽未达到后来<爱的根源>那种高度,但种种迹象表明,他已是当时香港最有希望成为乐坛一哥的男歌手.<傲骨>是自谭咏麟加入香港作曲家协会后第一次用心去创作的作品,比起第一只创作的歌曲<精工体育82>,水平精进不少,记得1983年,阿伦凭<迟来的春天>首获十大劲歌金曲,当时在颁奖典礼中就唱了这首正发行中的<雾之恋>的第二主打歌,<傲骨>唱尽了世上一般郁郁不得志,但却又在努力挣扎奋斗中的人的心声,歌曲音乐过门那强烈而密麻的鼓点声,反映了一个人的内心痛苦争斗,非常欣赏这首歌的歌名---<傲骨>,古骨傲气,呵呵,岂肯随风而转?这首歌,也第一次显示了谭咏麟的作曲水准.

<幸运星>---<爱情陷阱>1985

前一阵的菲佣事件,在媒体舆论广为传播,很多人,都想借此事一看跨世纪巨星谭咏麟的笑话,哎....其实在香港就根本不引起轰动,绝非谭咏麟没有这个能力去吸引大众或媒体的眼球,而是,阿伦仅有的这些感情事件,早已不是什么秘密,人一世物一世,每个人都有本难念的经,那些捧着道德圣经范本指责谭咏麟的人,又可曾想过自己是否有这个资格?又可曾想过,用这件事去抨击一个红足三十年的但绝少感情诽闻的巨星,是否又接近于苛刻?倘若阿伦这样就是道德有问题,倘若漠视凡人情欲的客观存在并以此为批判准则,那么在这荒淫无比的娱乐圈,又会有多少所谓正人君子道德有问题?岂只道德有问题,简直打靶还嫌不够.

85年歌唱事业走上顶峰的谭咏麟,春风得意,换句话说,要风有风要雨得雨,江湖位置更是无出其右,如要嫌弃糠糟之妻,那么,一句性格不合就可堂而冠之分手,更维护了个人形象,加强了女歌迷的幻想,一举数得,何乐而不为?以谭咏麟当时的江湖地位,还怕没有美女自动上身?但事实上不是这样的,在一个人春风得意的时候,阿伦并没有忘记在他背后默默支持的这只手----莎利.在85年<爱情陷阱>发行时,广大的伦迷都知道,这首<幸运星>是阿伦送给莎利感谢她默默支持的.一个人最难得的是什么?就是在春风得意时没有忘本.无论每次看86或89演唱会,阿伦唱这首歌时,近镜中阿伦眼中闪烁的泪水,你会感受到阿伦是在用心唱这首歌的.

<朋友>---<暴风女神Lorelei>1985

哎,关于<朋友>,我已不想再说了,阿伦的乐观重情义气性格,令到他相识满天下,而一个人的成功,是需要众人衬托的,当红时期的阿伦,能够清醒地明白朋友,友情的重要性,足以见证他在红极一时之中没有被荣誉冲昏了头脑.这一点,是难能可贵的.这首歌的经典性,我想自不必多说了,我还记得,在读书时,很多次学校的聚会,或者毕业时期同学之间互相留下祝福的时候,都会引用到这首歌.

<的士司机>---<第一滴泪>1986

自古以来,帝王将相,另有种乎?呵呵,我不知道是否有答案,但我绝对相信,职业的三六九等之分,在现实社会中是存在的.说没有那是自欺欺人,尽管我非常不愿意有这种思想意识存在.

之所以谭咏麟的歌曲能深入人心,是因为他的歌曲题材能触及到社会每一个阶层角落的.现代的的士司机,古时的轿夫,这种职业,一向被带有阶层眼光色彩的人所不屑,但又如何?这个社会的运作,是由每种不同的职业去构成的,就如生物链一样,职业只有性质上的不同,但绝无高低之分,无奈,这个社会势利眼的人多了去,<的士司机>,无奈地一次又一次在马路上兜圈找客人,反映了在当时香港这个外表酒红灯绿的繁华社会一些基层群众的心态,"搵食艰难"(赚钱困难),每日机械地重复着手头的工作,得来的却是微薄的收入,每次听到歌中的一句"顾客教我方向,叫我一生都兜圈...."真的由衷感到心酸,一生都兜圈?真是非常形象地刻画出的士司机忙碌而又茫然的样子,其实,这首歌唱的又岂止的士司机,那普罗大众中,又有多少人存在这种无奈?

<无言感激>----<第一滴泪>1986

很不忍心去提这首歌,因为,每每提起这首歌,1987年十大中文颁奖典礼那幕幕片断又浮现脑海,无论是台下的无数声尖叫"唔好吖!!"(不要啊!!),还是台上阿伦的满腔欲流未流的热泪,都难免再一次叹谓.

当事业走到一个阶段,江湖地位去到一个高度,谭咏麟是时候或是有资格贡献一只歌,感谢他的歌迷了,歌词中毫不掩饰个人的感怀与个性,"最爱笑但是害怕假面具",阿伦是乐观开朗的,是个不愿带假面具示人真性情的人,但人在江湖,却难免身不由己,当时所谓歌坛第一人的压力,令到他疲惫不堪,是歌迷的支持,是知音的欢呼声,支持他一直撑下去,这首歌,为自己而唱,为歌迷知音而唱,尽管他内心,有无形的郁结,你以为谭咏麟就没有委屈?但即使有泪.也强忍不流.86年<富士万众狂欢演唱会>听这首歌时是一种心态,但87年十大中文金曲中听到的略带哽咽的<无言感激>,却是完全感受到,阿伦,真的是一个坚强的男人!

<黄昏的声音>----<再见吧?!浪漫>1987

又是谭咏麟亲手创作的另一首经典励志歌曲,但这首歌,却一直未能得到广泛的认同,夕阳无限好,只是近黄昏,黄昏,是一个特殊的时段,美好但却短暂,迎接来的却会是茫茫黑夜,是否人生能够就此束手就擒呢?但谭咏麟不是这样想的,绝不在美丽而又短暂的黄昏中坐以待毙,歌曲中那快跃的节奏,令人感受到在绝望中遥眺远方的希冀,"黄昏黄昏,没有灰暗,只得快乐,是我找到这通道,迎着你的心步近"....最能令人感动的一句是结束句:为你,轻抹泪印.....

那种几经困难挫折后找到方向,而后又在解脱中轻轻抹去委屈的泪水的场景跃然上纸,是的,人生能有多少顺境??当能够不畏困难,走出阴影,迎着逐渐消失的美丽黄昏,穿过那茫茫黑夜去寻找到光明的明天,那种为如解重负而流的泪水,是最舒畅而又激动的.

Party 3: 1988年-----1993年

八十岁后/世外桃源/象我这样的朋友/艺海浮台/我做得到/珍惜的珍惜

呵呵,1988至1993年,谭咏麟,在多数人眼里,还是属于动听的谭咏麟,但自87年退出火线之后,尤其89年开始,阿伦的大碟,已不再是用情情爱爱为主调,取而代之的用更多的励志歌,或激励人生,或鞭挞现实社会,所以,歌曲题材风格的改变,瞬间令人觉得,谭咏麟,已不复经典时期之勇,其实人生绝非只有情爱那么简单,立足于社会的正确态度,是支持一个人勇闯未来的信念根源,这时期的谭咏麟,出产不少脍炙人口的经典励志歌,因篇幅所限,舍弃了如<笑看人生>,<从后赶上>,<领航灯>,<明天仍要继续>,<俗世洪流>,<理想与和平>等等好歌.....

<八十岁后>---<拥抱>1988年

经历过1987年的风雨骤变,退下火线的谭咏麟,尽管年年号称25岁,但在1988年,却提早唱出了与万千歌迷之约的<八十岁后>,在当时,在那种迷惑的气氛之下,确实令广大伦迷感到吃惊与心酸,无论是否是<Don't say goodbye>的延续,还是<讲不出再见>的前奏,这些都只是我们的猜测而已,但无论如何,这首歌,是可以见证谭咏麟当时的心态的,疲倦而又不舍,阿伦可以凭歌寄意鼓励自己为歌迷唱到"八十岁后"仍希望能继续分享好戏,而这过程中,阿伦与广大歌迷手中各执的半截旧票,就是为这约定的信物.在这里引用一句话:只是,唱歌的人未老,但听歌的人呢?只怕已经老了....."

<像我这样的朋友>----<像我这样的朋友>1989年

一直觉得,梁弘志一手包办的这首<像我这样的朋友>,绝不逊色于名声显赫的<半梦半醒>,<半梦半醒>得益于阿伦的退出,但<像我这样的朋友>,题材和谭咏麟另一首歌颂友情的<朋友>差不多,虽然经典性比不上<朋友>,但在我的角度,<像我这样的朋友>却显得更加真情,不象<朋友>那么公式化,梁弘志在这首歌里填的词,采用引物申义的手法,以物喻歌,以歌喻人,这一段"风雨的街头,招牌能够挂多久,爱过的老歌,你能记得的有几首,交过的朋友,在你生命中,知心的人,有几个....."深入我心矣.

<艺海浮台>----<梦幻舞台>1990

尽管有很多人,将这首歌,赋予了太多的色彩,稍带牵强地牵上了在当时也告别歌坛的leslie,当然,各有各的角度,尽管我不以为然,但每个人思想不同,你可以这么去想象,但我也保留我的想法,既然牵涉的问题敏感,何不就简单点,我更愿意将这首优秀的励志歌,当成一个歌手在浮沉乐坛十数载,见尽尝透浮生六绘,于自己鼓励,与所有在歌坛奋斗的人共勉,为曾经的对手打气.对手?每个人的所谓竞争对手,其实也包括自己在内,何况,当时退出后的谭咏麟,唯一的对手,也只是他自己而已.

<世外桃源>---<世外桃源>1990

又是谭咏麟亲手作曲的一首好歌,我发觉谭咏麟在创作方面,对励志歌似乎更加得心应手,<世外桃源>看似反映了一个人内心向往宁静与世无争,远离纷扰,但其实,何不是多数奔波于竞争激烈中的都市人内心的潜在意识,只是,六根未净,所以,多数人,敢想而不敢做,不敢做而不敢想像而已.

<我做得到>----<迷情>1991

仍是谭咏麟的亲手作品,强劲急促的节拍,阿伦与成龙豪情万分的演义,在表象上令听者倍感兴奋,听觉上的刺激,令人莫名地添加几分似有似无的信心,对于这首歌的选择上,我在<我做得到>和88年的<从后赶上>之间徘徊好久,最终还是选择了<我做得到>,就当冲着两个合唱者的名气好了,虽然,我知道成龙和谭咏麟如今在一些不知所谓的人的口中,声誉不是很好,但感情上的事,清官犹难断,何况只是一些街外酸汉八婆道听途说,就冲着成龙和谭咏麟在事业上的冲劲和精神,<我做得到>,我就觉得他们是事业上的真汉子!

<珍惜的珍惜>----<情人>1992

相信看过94大球场演唱会的朋友,都会对这首<珍惜的珍惜>印象深刻,当然,这首歌在谭咏麟的歌曲中未显突出,没其他原因的,就是因为这类题材的歌,在谭咏麟的歌曲中太多了,如果没有94大球场演唱会,只怕这首这么用情深切的励志歌,又会成为阿伦的另一首沧海遗珠,珍惜的珍惜,果然唱的比说的好听,但我相信,阿伦是会懂得如何去珍惜他光辉岁月创收中所敷生的其他东西的,看看他怎样对待他的家人,朋友,歌迷,三十年来坚持这么做,并不是只唱唱就算了那么敷衍了事的.

除了提到的这些，我还对这几首感觉比较深。

1.《迟来的春天》里面的《天降财神》，这个是我每次郁闷和不开心的时候，也会想到的一首歌名。呵呵，还有买彩票的时候。总觉得人生不应该是平静如湖水的，“花开花落，富贵总有期”。我觉得歌词里面唱到的“撞着遇到知心一个 ，天降下鸿运 ”，至少对于我来说，是没有消极的意义。

2.《雾之恋》里面的《创造命运》。这个光看歌名，我也是第一时间反映是属于励志歌的。

3.同专辑的《爱是这样甜》，我个人非常喜欢，总觉得应该算是“爱情励志歌”？？呵呵，这样说法，不知道大家能否认同呢？因为我每次听见的时候，总是在幻想自己在厨房里面和老婆一起做饭的温馨场面。好感人呢，当年是，如今还是。

Party 4: 1994------未来

一首歌一个故事/感情回归/背后拍掌/山下的人/回赠/飞马/

由1994年的<梦幻的笑容>之后,谭咏麟已彻底甩掉旧日经典浪漫金曲所包装的形象,换之而来的,是一张比一张更"古怪",更"难听",更令听者"难以接受"的唱片,在唱片歌路风格上,更是有点"刻意"地营造一种饱经沧桑的入世歌者形象,说教,感激,觉悟,批判,向往,总结等等题材的歌曲,已成为谭咏麟后期歌曲的主要路线,所以,很多已习惯谭咏麟"花仔多情"形象的人,觉得此时他的歌,已不再动听,甚至彻底对谭咏麟失去期待的耐心.谭咏麟可以年年自称25岁,但岁月无情的飞逝,却是事实上存在的,年年25只不过自我鼓励的一种阿Q式精神,但你怎可想象已届不惑之年的谭咏麟还象年青时一样??整天唱一些幼稚的男欢女爱,还是再次继续少爷威威??所以,对后期的谭咏麟,其实是听众自己对他的对位不清楚,而谭咏麟却是非常清楚自己的定位的,歌,仍然要动听,但却不可失之于肤浅,但是,在香港乐坛江河日下的状态之下,谭咏麟要去追求这种近于完美的理想,真的是难为了他.

<一首歌一个故事>----<梦幻的笑容>1994

<梦幻的笑容>,曾被号称是继<雾之恋>之后最好听的谭咏麟大碟,也是被多数人认为最后一张最好听的谭咏麟大碟,实质上然否??未必吧.

但<梦幻的笑容>整体的歌曲素质,却绝对对得起在94年四大天王强势出击的情况下,销量超越五白金的声誉.五白金?曾几何时,谭咏麟的唱片要为五白金而烦恼或夸耀过?这多少也反映了市道的落魄和谭咏麟后期在乐坛的尴尬地位.

<梦幻的笑容>最先PLUG上电台的是<情凭谁来定错对>,混乱的宝丽金政策,连<再见亦是泪>这首改装歌也PLUG上台.就是偏偏不PLUG<讲不出再见>或<一首歌一个故事>,幸好94年大球场演唱会仍把这两首经典的歌给挖掘出来,否则这两首歌又会成为谭咏麟典型的沧海遗珠.但这其实又应该得益于阿伦出色的LIVE唱功,94年大球场演唱会,<讲不出再见>成为当时唱K人挑战难度的示范歌曲.<<讲不出再见>的知名度在当时是比<一首歌一个故事>高的,而阿伦类似的歌曲题材也太多了,所以这里只能忍痛舍弃<讲不出再见>.

相信看过<左麟友李>演唱会的朋友,都会被这首歌所感动,但我却偏爱于谭咏麟的独唱版本,真的很佩服林夕的词,在短短一两百个字之间,形象地总结了一个歌手----谭咏麟的音乐旅程,清脆的结他乱弹着歌(初出道时),有理想但是傻....(呵呵,这一句,是多少年青人的迷惘心声?)有热情才有歌,能感动有情人,会是这样人....(这不是谭咏麟又会是谁?)

<一首歌一个故事>,谭咏麟已把自己整个人生和歌结合在一起,每个阶段,每一首歌,已见证谭咏麟漫步音乐生涯的每一个脚印.最感动的莫过于这一句:我仍是我,纵使岁月如飞,仍是我仍是我亦有喜亦有悲,在我所唱我的歌说起"....当你读懂<一首歌一个故事>,当你细心倾听谭咏麟的每一首歌时,你会发觉阿伦,会是如此的真.

<感情回归>----<思前想后>1996

有人会说,励志歌,内容应该是鼓励人生等等,<感情回归>,又何以能划分为励志歌?但我想说,以歌励志,人的志趣很多种,感情也是人生的组成部分,感情也包括很多种,亲情友情爱情,甚至世情.

所以,唱尽了诸多情怀的谭咏麟既然能够唱感情回归,我就有理由把他列入励志歌系列,感情回归?情归何处??回归空白,回归纯朴,回归最初最真的一刻,"已遗忘为何又再回头,但愿为停留,遥遥途跟我走...."

不要觉得牵强,事实上,人一生的诸多情怀,莫论友情爱情亲情,谁不希望从一而终?但是,现实社会中,人心变化太大了,能维持真心的又有几个?纵使路途遥远曲折,遥遥途跟我走...阿伦,不是已经说得很明白了吗?

<感情回归>这首歌,还有一地方值得留意,就是编曲部分,整首歌贯穿凝重的钢琴,高潮处的澎湃,收官阶段谭咏麟重复三次的副歌部分,并以超七度的低吟尾音做为结束,实在令听者血脉噴张,亦再一次见证谭咏麟的严谨唱功.

<背后拍掌>----<飞马>1998

这首<背后拍掌>也是97之后,我觉得谭咏麟最好的励志歌之一,谭咏麟再一次用歌声感谢每一位默默支持他的人,尤其欣赏这一句:无形鼓掌比千百万人都铿锵,虽然谭咏麟从来没有试过一跌千丈的滋味,而且总是活跃在最闪亮处,从没有销声匿迹过,从没有远离过这个乐坛,新鲜感这个名词,似乎对他并不能构成威胁,所以,确实做为一个纵横乐坛三十载的不朽巨星,他是最能感受知音者对他的支持的.尽管谭咏麟总是在最风光的舞台前接受欢呼和掌声,但入世而又明理的他,是不会忘记在他背后为他默默鼓掌的另一些支持者的,就如<背后拍掌>说的:知音不可多见但听得见......

<回赠>-----<爱自己>2001年

其实这首<回赠>,我相对喜欢的版本是<飞一般演唱会>里的,没其他原因,只为了阿伦当时唱这首歌时加插的一段肺腑之言,确实,到今时今日,谭咏麟已算是名利双收,歌星独有的幕前荣誉感,在那么多的华人歌手里面,相信也只有他能一尝这种荣耀的最高峰滋味,所以,做为今日的谭咏麟,已是有资格,去做一些事,回赠这个社会,这不是简单地做一些善事,而是一种精神,一种与社会互动的精神.

而能够有这种精神去回馈社会,是必须有一定的经历去铸成情操的,而具备这种情操的人,首要条件就是要心态够平和,看得开,乐观,将名利视为云淡风轻我相信对任何一个人都不是容易的事,谭咏麟也不例外,所以,<回赠>的谭咏麟,毫不讳言从前只懂得追赶寻觅建立自己的名字.但今日的他,经历过名利加身的光辉岁月后,却懂得放开胸襟,就算拥有更多却如何?就正入飞一般演唱会上那段对白,谭咏麟自诩自己有阿Q精神,呵呵,听到阿Q这个名词,我不禁晒然一笑,这么一个成功的人,却能够摆正自己的位置,是多么的不容易,需知道,阿Q这个名词,在如今这个社会,是贬义多过褒义的.

所以,当一个人难得地从思想上解放自己,以实际行动和精神回赠社会,那么,我觉得这个人,已可以真正做到笑看人生,云淡风轻.但其实,要做到这一点,关键的是:打开这个心锁,心魔我自击破(<回赠>词).而反之,任何一个正在为名利,情欲,心魔纠缠不清的人,是永远做不到这一点的.

<山下的人>---<不一样的谭咏麟>(首部曲)2003年

当时盛传<山下的人>是谭咏麟对逝世的罗文的致敬,不管如何,这首歌放在现在的角度来看,与其说是对一个罗文的致敬,不如说是谭咏麟对他曾经的那个时代,香港乐坛的黄金时代---八十年代所有值得尊敬的,曾经是同台演出的,或是曾经百花齐放的,或是曾经是竞争对手的,对这些所有跟阿伦经历过那个美好时期的歌星,给以崇高的致敬.

毕竟,那个时代,已一去不返了,而现在这个时代,却又不再属于谭咏麟这些人的了,而那个时代,却是一个华丽而又震撼的年代,每一个凡人,都会对曾经的光辉依依不舍,谭咏麟也不例外,只是,如今的谭咏麟,热闹嘻哈中,其实相对内心中的一个角落也是寂寞的,因为那是时代的鲜花相继一朵朵凋零,现在只剩下阿伦一个人还继续在台前发挥余热,每次置身于舞台激光中,他,又何尝不会怀念以前那个属于他们的年代呢?又怎不会对置身于这个始终有点格格不入的新时代轻轻叹谓呢?

所以,当身边的风景已不在象往日那么熟悉,当目送罗文这匹舞台骏马飞向天国,当那个年代的巨星一个个淡去的时候,风中感叹的谭咏麟除了致敬怀念之外,还能怎样呢?还不是用自身的余热去捍卫那个年代最后的尊严?

后记:一口气历数谭咏麟三十年代24首脍炙人口的经典励志歌,坦白说,现在写谭咏麟的歌,确实是属于费时费力,而且不讨好的,费时费力,甚至费脑筋,远不如写其他歌手来得轻松,费时费力指的时阿伦的好歌确实太多,就如写励志歌,放弃<创造命运>,<讲不出再见>,<还我真情>,<从后赶上>,<明天仍要继续>,<我的背后你的手>,甚至自己非常喜欢的<伴我飞翔>,<领航灯>等等实在是件遗憾的事,每每考虑选择一首歌,既要考虑其代表性,又要考虑其综合素质,又要考虑不要题材重复,甚至还要顾忌广大喜欢谭咏麟歌曲的人的口味,顺得哥意却逆了嫂意......

不讨好,指的是谭咏麟这个典型人物在这个时代的处境,其实写人物,最主要就是写的人要有代入感,这种代入感,或者可能我应该有,但我却怕有,并非我对谭咏麟失去信心,而是我对这个时代没什么信心.所以,越写越代入,越代入越心疼,怕了,搁起键盘,听听谭咏麟的励志歌算了,其实每个人,都随时面对失败或者成功,而大浪淘沙,在这高度竞争的社会中,不进则退,随时会面临淘汰的危险,所以,我时不时会听听阿伦的<从后赶上>,虽然未必会帮到我很多,但至少,会暂时地,让我的心灵感受到一点受鼓舞后的触动,那就是:成功首先,是必经失意的...对抗....."无论是工作,人生,感情,甚至写谭咏麟文章过程中所带来的思想困扰,我都是这样鼓励自己的.

人生有苦有难有挫折，但也有友情亲情爱情，乐观做人，心境豁达，自能冲破万重浪。

呵呵,非常有道理,其实,有时我亦经常自艾自怨,甚至孤僻,看不惯很多事情或者人,绝不是眼红或嫉妒他人什么,而是一种心理而已.

但是,更多的时候,我会让自己的心平静下来,尽量让自己觉得任何不满的事,其实不过尔尔而已,结果,心境会觉得舒服很多.

虽然,这些跟ALAN的励志歌没什么直接关系,但,又算不算尽量让自己心境豁达一点呢?这些,又是不是跟ALAN歌中所要表达的思想有点一样呢?呵呵,我不得而知,但我知道,在任何环境之下,让自己保持豁达的心态,是只会令自己或身边的人愉快和舒服很多,尽管,我还离这个境界好远好远,但我会尽量去做,不过无可否认的一点,我很难做到,因为我是个俗人,讲句放肆点的,就因阿伦也是俗人,他才会去唱这些歌去勉人励己,其他一些超俗的人,自是不必的.更因为俗人听俗歌,我才会时不时听听阿伦的励志歌,以免自己在偏激的路上走火入魔.